ყოველდღიური მაკიაჟის ხრიკები

“If you are sad, add lipstick and attack”

Coco Chanel

მაკიაჟი ქალისთვის, თავის მოვლის ერთ-ერთი შემადგენელი ნაწილია პირადი ჰიგიენის შემდეგ. ყველა შემთხვევაში აუცილებელია ვიყოთ ფორმაში, განსაკუთრებით კი სახლიდან გასვლის წინ. მართალია უმეტესი ჩვენგანი ამას ფინანსური სახსრებით უახლოეს ან რჩეულ სილამაზის სალონებში ახერხებს, თუმცა უმეტესობას ამისათვის არც დრო და არც ფული არ გააჩნია. სწორედ ამიტომ გადავწყვიტე დღევანდელი თემა მივუძღვნა  თუ როგორ გავიკეთოთ მაკიაჟი სახლის პირობებში ისე, რომ იყოს იდეალური და ეფექტური.

TOP 5 ფილმი მოდის შესახებ

         მოვიდა დეკემბერი და ზამთრის სუსხიანი დღეები, ამიტომ weekendზე გადავწყვიტე გაგაცნოთ ჩემი საყვარელი 5 ფილმი მოდის „ბრჭყვიალა“ სამყაროს შესახებ, მიუხედავად იმისა, რომ მოდის შესახებ გადაღებული ყველა ფილმი ფართო გაქირავებაში ვერ ხვდება და მხოლოდ მოდური კინემატოგრაფიის მოყვარულთა ცენტრში ხდება ცნობილი, მე გაგაცნობთ ფილმებს რომელიც ყველა Fashionistas უნდა ჰქონდეს ნანახი.

1 The September Issue

             ფილმი ეძღვნება Vogue-ის 2007 წლის სექტემბრის 600-გვერდიან ნომერს, რომელმაც მოდის სამყაროში ფურორი მოახდინა. ფილმის ნახვის შემდეგ ნათელი წარმოდგენა გვექმნება თუ როგორი ტიტანური შრომა, ნიჭი, კრეატივი სჭირდება იმას, რომ მოდის სამყაროში პირველობა შეინარჩუნო.

2 Coco  Before Chanel

ლეგენდარული პიროვნების – დიზაინერ კოკო შანელის ეკრანიზირებული ბიოგრაფია. სიუჟეტი შანელის ცხოვრების იმ პერიოდს ასახავს, როცა მას მოდის დამფუძნებლის წოდება ჯერ არ ჰქონდა. ფილმი დიზაინერის კარიერულ წარმატებასა და პირად ცხოვრებას ასახავს.

3 The Devil Wears Prada

ფილმი ეხება უბრალო გოგონა ანდრეას,რომელსაც მოდის სფეროში არაფერი გაეგება, უნივერსიტეტის დამთავრების შემდეგ, მსოფლიოს ერთ-ერთ ყველაზე პრესტიჟულ მოდების ჟურნალში  იწყებს მუშაობას, მისი პოზიცია ყველასათვის საშიში რედაქტორის, მირანდას თანაშემწეა.

        4 The Dressmaker 

        სამწუხაროა, რომ ქეით უინსლეტის პერსონაჟი რეალობაში არ არსებობდა. კაბები, რომალსაც ის ქმნის იმდენად ლამაზია, რომ მათ ტარებაზე უარს ვერ ვიტყვით. მოდის გარდა, ფილმი სიყვარულს და ნამდვილ ქალად დარჩენას ეხება.

       5 Marie Antoinette

      მარია ანტუანეტას კინო ბიოგრაფია, 14 წლის ავსტრიელი გოგონა, რომელიც მცირეწლოვან ასაკში ლუდოვიკო XVI – ზე გათხოვდა და დედოფალი გახდა. ფილმი ვიზუალურად ძალიან ესთეტიურია და ამ დროის ულამაზეს ტანსაცმელს გვაჩვენებს.

ქართული მოდა დღეს

      ყველასთვის ცნობილია, რომ საქართველოში მოდის ბიზნესი ნამდვილად არ ყვავის,თუმცა ისიც უნდა აღინიშნოს,რომ ბოლო წლებში წინსვლაც შეიმჩნევა. მიუხედავად იმისა, რომ ხშირად გვესმის კრიტიკული ან სარკაზმული მოსაზრებები წელიწადში ოთხი მოდის კვირეულის ჩატარებაზე, (თუმცა  ამჟამად  წელიწადში ორჯერ ტარდება) მიმაჩნია,რომ ეს მაინც წინ გადადგმულ ნაბიჯად უნდა ჩაითვალოს. დღეს მინდა გაგაცნოთ ყველასთვის ცნობილი ქართული მოდის წარმომადგენლები, რომელთა სახელის გაგონებაზე ყველას ახსენდება ჩვენი ქვეყანა – საქართველო. ჩემთვის პირადად საკმაოდ დიდია იმ ადამიანთა სია,რომელიც ქართულ მოდას უკავშირდება,თუმცა შევეცდები გამოვყო ის რამდენიმე,რომელიც არამხოლოდ ქართულ,არამედ მსოფლიო მოდის რიგებში დგას.

დემნა გვასალია, წლის საერთაშორისო დიზაინერი

           არ შემიძლია არ დავიწყო ყველაზე „ცხელი“ (როგორც ბრიტანულმა გამოცემა „Guardian“ უწოდა), დიზაინერით, რომელმაც ჩემი აზრით შეცვალა თანამედროვე მოდის კურსი, ხედვა, და დაუპირისპირდა მოდის ტრადიციულ გაგებას – დემნა გვასალია. ქართველი მოდის დიზაინერი, რომელიც დაიბადა საბჭოთა კავშირის საქართველოში, სწავლობდა თბილისის სახელმწიფო უნივერსიტეტში და მოგვიანებით, ანტვერპის სამეფო აკადემიაში ხელოვნების ფაკულტეტზე. ხელმძღვანელობდა Mason Margiela-სა და Louis Vuitton-ის გუნდებს. ამჟამად არის Balenciaga-ს შემოქმედებითი დირექტორი და VETEMENTS მთავარი დიზაინერი.დემნას ერთადერთი შთაგონების წყარო იყო მისი ბებია. მოზარდობის ასაკში დემნა იძულებული იყო ხშირად შეეცვალა საცხოვრებელი გარემო მამამისის სამუშაოს გამო, საბოლოოდ კი აღმოჩნდა ლონდონში, შემდეგ კი გერმანიაში. თავისი სტილის საპოვნელად დემნას საკმაო დრო დასჭირდა. Vetements მოჰყვა სწრაფი გამოხმაურება, ის იყო დამანგრეველი და მარგინალური, ამ მოდის ხაზმა, მიუხედავად იმისა, რომ დემნას არ გაუკეთებია ასეთი განცხადება, დაანგრია ტრადიციული მოდის კოდები.

დავით კომახიძე

             შემდეგი არის დავიდ კომა, იგივე დავით კომახიძე, რომელიც 1981 წელს თბილისში დაიბადა. ბავშვობა საქართველოში გაატარა. 8 წლისამ ქალის ტანსაცმლის ესკიზების ხატვა დაიწყო. როცა დავითი 10 წლის გახდა, ოჯახთან ერთად ის სანქტ-პეტერბურგში საცხოვრებლად გადავიდა, სადაც მან კუსტოდიევის სახელობის სამხატვრო სკოლა წითელ დიპლომზე დაამთავრა. ამის შემდეგ სწავლა სანქტ-პეტერბურგის შტიგლიცის სახელობის სამხატვრო-სამრეწველო აკადემიაში განაგრძო. დიზაინერი, რუსეთის ჩრდილოეთ დედაქალაქში მოწყობილი სადებიუტო ჩვენების მომენტისთვის 15 წლის გახლდათ. რუსეთში წარმატებების მიუხედავად, დავიდ კომამ ოცნება ლონდონში გადასვლის შემდეგ აისრულა და სასწავლებლად წმიდა მარტინის სახელობის ხელოვნებისა და დიზაინის ცენტრალურ კოლეჯში შევიდა. მისი გამოსაშვები ნამუშევარი კურსზე საუკეთესო გამოდგა და დავიდმა სწავლა მაგისტრის ხარისხის მოსაპოვებლად განაგრძო. 2013 წლის დეკემბერში დავიდ კომა მოდის სახლ Thierry Mugler-ის კრეატიულ დირექტორად დაინიშნა.

გიორგი ქებურია

         გიორგი ქებურია თვითნასწავლი დიზაინერია, რომელმაც საკუთარი ხაზი 2010 წელს შექმნა. ის სურეალისტურ კოლექციას წარმოადგენს, რომელიც ფანტასტიკითა და უცხო კონცეფციით გაჯერებულია. მისით სამშობლოს გარეთაც უამრავი ვარკსკვლავი აღფრთოვანებულია.

           მისი დებიუტი Tbilisi Fashion Week– ზე ,,საუკეთესო ნიუქამერის“ წოდებით დაჯილდოვდა. 2 წლის შემდეგ კი მან საერთაშორისო ცნობადობა მოიპოვა კოლექციით “Bird Nest” და 2012 წელს Be Next –ის კონკურსში, თბილიში გაიმარჯვა, რასაც ქვეყნის ფარგლებს გარეთაც სხვა უამრავი წარმატება მოყვა. ამჟამად გიორგი ქებურია საკუთარ ხაზზე ორიენტირებულია და უწყვეტ რეჟიმში კოლექციებზე მუშაობს. იგი ცნობილია მოდის სამყაროს მიმდევრებისთვის მისი უნიკალური ხედვითა და ორიგინალური კოლექციებით, თუმცა ის რაც თითქმის ყველა ადამიანს ერთხელ მაინც უნახავს არის მისი დიზაინით შექმნილი კრეატიული ფორმის სათვალეები, რომელიც ჰოლივუდის ვარსკვლავებმაც მოირგო.

“Fashion Icon”- ანა ვინტური

ოცდაათი წელი VOGUE-ში: როგორ შეცვალა ანა ვინტურმა მსოფლიო ჩაცმის სტილი…

1988 წელს ამერიკული ვოგის რედაქციის თავმჯდომარე ანა ვინტური გახდა, ამერიკის პრეზიდენტი კი რეიგანი იყო. მას შემდეგ თეთრმა სახლმა 5 პრეზიდენტი გამოიცვალა, ხოლო ვინტურის ადგილი უცვლელია…

Fashion Icon

VOGUE-ის ბრიტანელი მთავარი რედაქტორი, მსოფლიო მოდისინდუსტრიისა და მოდური ჟურნალისტიკის ლეგენდა ანა ვინტური- ქალი, რომლის მთავარი ვიზუალურისავიზიტო ბარათი მოკლედ შეჭრილი მკაცრი კარე თმა და შავი სათვალეებია.მისი თქმით, მან კარე 15 წლის ასაკში შეიჭრა და დღემდე ატარებს მას. ის მთელი მსოფლიოს მოდის ინდუსტრიის მთავარტენდენციებსა და უამრავი ნიჭიერი ადამიანის ბედს სწორედ მოდის ბიბლიად აღიარებული,VOGUE-ის ჟურნალის მეშვეობით მართავს. ანას სიტყვა მოდის ინდუსტრიაში დღემდე კანონადრჩება, შეიძლება ითქვას, რომ მასზეა დამოკიდებული რომელიმე ამომავალი ვარსკვლავის კარიერისწარმატება ან წარუმატებლობა.  თითოეული ფოტო თუ სტატია, რომელიც ვოგში იბეჭდება ანას მიერ არის შემოწმებული, შერჩეული, ჩამოყალიბებული.ვოგის ნომრის დასაწყისში, პირველი ყოველთვის მისი სტატია არის.ანას განსაკუთრებულიწერის მანერა და სტილი აქვს, მის მიერ დაწერილი აბზაცები ერთ ამოსუნთქვაში იკითხებადა არ არის მონოტონური.

ანას სამუშაობ კაბინეტი Condé Nast ის შენობაში, მეთორმეტე სართულზე არის, საიდანაც ზედამხედველობს ასობით ჟურნალისტსა და ფოტოგრაფს, დიზაინერს, სხვადასხვა განყოფილებებს.

გასაკვირი არ არის ის ფაქტი, რომ ანა ვინტურთან მუშაობა ძალიან რთულია – ის მეტისმეტად მომთხოვნია, თანამშრომლებისგან კატეგორიულად მოელის სტილის განცდის უნარს, მოდურად ჩაცმასა და წონის განსაკუთრებულ კონტროლს, რაც სულაც არ არის გასაკვირი ქალისგან, რომელმაც ორივე ორსულობა „შანელის“ ვიწრო ქვედაბოლოებში გაატარა.

ანას ერთ-ერთმა ყოფილმა თანაშემწემ ლორენ ვეისბერგერმა დაწერა მსოფლიოს ერთ-ერთი ბესტსელერი – „ეშმაკი ატარებს პრადას“, რომელშიც ზედმიწევნით ასახა ვინტურთან მუშაობის პერიოდი. წიგნის 2006 წლის ეკრანიზაციაში მთავარი – ანას როლი მერილ სტრიპმა შეასრულა. აღსანიშნავია, რომ ფილმის პრემიერაზე ვინტური „პრადაში“ გამოწყობილი მივიდა, რითაც მან მთელ მსოფლიოს დაანახა თავისი გამორჩეული იუმორი.  რაც შეეხება ანას ჩაცმულობას, კარგად ჩანს, რომ მისთვის, თითოეული ფერი რაღაც კონკრეტულ ისტორიას წარმოადგენს და სათუთია. რომელიც კარგად ჩანს The Devil Wears Pradaში, სადაც უხსნის ასისტენტ ენდის, როგორ გამოიყენა ოსკარ დე ლა რენტამ ცისფერი ფერი შოუებში..

მისი პერსონა ძლიერი ქალის ყველა კრიტერიუმს აკმაყოფილებს. ვინტურის გავლენა საზოგადოებაზე არაერთხელ დახმარებია ადამიანებს. ამის ყველაზე კარგი მაგალითი კი, მარკ ჯეიქობსი არის. მისი კარიერის დასაწყისის დროს, ერთ-ერთი კოლექციის შოუსთვის ესაჭიროებოდა სასტუმრო პლაზას დარბაზი, მაგრამ ახალბედა დიზაინერისთვის მსგავსი სივრცის დაქირავება სირთულეს წარმოადგენდა, ამიტომ ანა, დაუკავშირდა სასტუმრო პლაზას მფლობელს – დონალდ ტრამპს და მეორე დღესვე დარბაზი მარკის ჩვენებისთვის მზად იყო.

აღსანიშნავია ის ფაქტი, რომ მოდის ICON-ი ახალბედა დიზაინერებს მხარს უჭერს და დაინტერესებულია მათი ხედვით. ის მილანის მოდის კვირეულის ღონისძიებებზე გაეცნო ქართველი დიზაინერების გიორგი ქებურიას და MACH & MACH-ის კოლექციას.

ანა ვინტური და გიორგი ქებურია

ტოპ 5 ქართველი მოდელი

ქრისტინე ძიძიგური

ერთ-ერთი ყველაზე ცნობილი ქართველია, რომელმაც კარიერა საქართველოში დაიწყო. 2008 წელს  მოიპოვა „ვიცე მის საქართველოს“ ტიტული. ამავე წელს გაემგზავრა მალაიზიაში გამართულ საერთაშორისო კონკურსზე „მის ტურიზმი 2008“ და გახდა „მის პერსონა“. 2010 წელს Georgian fashion week-ზე მისი სილამაზით დაინტერესდა ფრანგული მოდის სააგენტო „ელისე“ და ერთ წლიანი კონტრაქტით მიიწვიეს პარიზში. 24 წლის ასაკში მოდელი Christian Dior-ის პარფიუმის ერთ-ერთი სახე გახდა. ქართველო მოდელი სხვა ცნობილი სამოდელო სახლების ჩვენებებზეც  ვიხილეთ : Chanel, Dior, Yves Saint Loren, Balmain.

თათია ახალაია

თათია ახალია ქართველი ტოპ მოდელია, რომელსაც დიდი წარმატება აქვს მსოფლიოს მაღალ მოდაში.  2015 წელს გაიმარჯვა საერთაშორისო სამოდელო კონკურსში Elite Model Look Georgia 2015. ამჟამად მონაწილეობს პარიზის მაღალი მოდის კვირეულზე Fall/Winter 2018 Haute Couture show in Paris. გასულ წელს  ვიხილეთ ისეთი ცნობილი ბრენდების ჩვენებებზე  როგორიცაა DOLCE & GABBANA, Roberto Cavalli, Emilio Pucci, HERMES, MIU-MIU, Ulyana Sergeenko, Stella Jean, Narciso Rodriguez, Kate Spade, Jonathan Saundersდა Grey Jason Wu. რაც შეეხება Milan Fashion Week-ს თათია Roberto Cavalli-ის, Aigner-ისა და Laura Biagiotti ჩვენებაზე გამოჩნდა.

თაკო ნაცვლიშვილი

კარიერა 14 წლის ასაკში დაიწყო. 2016 წელს არმანის Armani Collezion-ის სახე გახდა . თაკო ვიხილეთ ისეთი ცნობილი ბრენდების ჩვენებებზე როგორიცაა Versace, Giorgio Armani, Dolce & Gabbana, Elie Saab, Christian Dior, Yohji Yamamoto, Ermanno Scervino, Moncler, AntonioBerardi, Roland Mouret, ZUHAIR MURAD, Ralph & Russo. თაკო ასევე მონაწილეობდა Victorias”ssecret-ის ქასთინგში, თუმცა სამწუხაროდ ქართველი მოდელი შოუზე ვერ მოხვდა. ის ბოლო დროის ყველაზე პერსპექტიული ქართველი მოდელია.

მარიამ(მარიშა) ურუშაძე

ქართველი მოდელი მსოფლიოს ყურადღების ცენტრში მუდმივად ექცევა.  მარიშას დებიუტი UlyanaSergeenko-ს ჩვენებაზე შედგა. 2016 წელს ფრან­გუ­ლი წამ­ყვა­ნი ბრენ­დის Chloe-ს ხა­ზის See by Chloe-ს სა­რეკ­ლა­მო კამ­პა­ნი­ა­ში გა­და­ი­ღეს. მარიშა ასევე “გუჩის“ სამოდელო სახლის ექსკლუზიური მოდელი გახდა. ცოტა ხნის წინ მსოფლიოს ყველაზე პოპულარული სამოდელო სააგენტოს “Hollywood Model Management-ის” რჩეული გახდა.  ის ასევე ვიხილეთ შემდეგი ცნობილი ბრენდების ჩვენებზე- GIVENCHY, ELLE, MARGIELA, DIESEL.

ანა შელია

სამოდელო კარიერა 14 წლიდან დაიწყო TbilisiFashion Week-ზე, შემდეგ კი თურქულ სამოდელო სააგენტოსთან Option Model Managementორწლიანი კონტრაქტი გააფორმა. თანამშრომლობდა ბრენდთან Mango, დიზაინერებთან ზუჰაირ მურადთან, მარკ ბაუერთან, ვალენტინ იუდაშკინთან. ის წარდგა მოდის კვირეულებზე მილანში,პარიზსა და თბილისში. 2016 წელს პარიზის მოდის კვირეულზე ფრანგული ბრენდი Etam-ის ჩვენებაშიმიიღო მონაწილეობა. 2017 წელს კი ანა ვიხილეთ Ralph & Russo ჩვენებაში.


ქართული მოდის ისტორია

საქართველოში მოდის საკითხი ძალზედ აქტუალურია. ქართველი მოდელები და დიზაინრები მსოფლიო მაშტაბით დიდ წარმატებებს აღწევენ. მაგრამ ვიცით საიდან იწყება ქართული მოდა? როგორია მისი განვითარების ეტაპები? რადგან ჩვენი ბლოგი მოდის თემატიკაზეა, ვფიქრობ ყველა გამომწერმა უნდა იცოდეს როგორ მოხდა იმ ჩაცმის სტილის ევოლუცია,რომელიც დღეს ჩვენთვის ძალზედ მნიშვნელოვანია.

ზოგადად მოდა გულისხმობს გარკვეული ჩაცმის სტილის გაბატონებას გარკვეული პერიოდით. მიუხედავად იმისა რომ მოდის კრედო სიახლისკენ სწრაფვაა, ის მუდამ ბრუნავს და მუდამ ვხედავთ წარსულის სილუეტებს აწმყოში ახალი ხედვით.

XIX საუკუნეში საქართველოში ერთმანეთს ერწყმის აღმოსავლური და დასავლური კულტურის მოტივები, იწყება ქსოვილების იმპორტი, რადგან იმ დროისთვის საქართველოში არსებული ქსოვილები საკმაოდ დაბალი ხარისხისაა. ვრცელდება ევროპული და რუსული ტანსაცმელი, რომელიც მხოლოდ ელიტარული წრეებისთვის არის ხელმისაწვდომი. ხმარებიდან გაქრა შეიდიში, ახალუხი, ქოშები. ქართული თავსაბურავებისაკმაოდ დიდხანს შემორჩა, ჩიხტიკოპი შლაპამ ჩაანაცვლა. ქართული ხალხური ქსოვილებისათვის დამახასიათებელია  ფერადოვნება და ნაქარგი ფიგურები.

წყარო: საქართველოს ეროვნული არქივი

ფერსა და ორნამენტს კაბის გაფორმებაში საგანგებო ყურადღება ექცეოდა. ახალგაზრდა ქალისათვის მიღებული იყო თეთრი, ვარდისფერი, ანუ პირისფერი, იისფერი ტანსაცმელი; შუახნის ქალებისათვის – ლურჯი, სოსნი, უნაბისფერი, ალუბლისფერი, ლაჟვარდისფერი. კაბის ზემოდან დათბილული ქათიბი ეცვათ. მის დასამზადებლად გამოიყენებოდა სხვადასხვა ფერის ხავერდი, სარჩულად აბრეშუმი ან ბეწვი. ქათიბის სიგრძე აღწევდა მუხლებამდე.

წყარო : intermedia.ge

ქართული ეროვნული სამოსი ჩვენი კულტურის ერთ-ერთი მნიშვნელოვანი ნაწილია, რომელიც საუკუნეების მანძილზე იქმნებოდა და სერიოზულ ცვლილებებს განიცდიდა. ტრადიციული ქართული კოსტიუმის წარმომავლობის საწყისებთან ვხედავთ ხევსურულ „ტალავარს“.XVII საუკუნიდან ჩნდება ტერმინი ახალოხი. ივ, ჯავახიშვილზე დაყრდნობით ჩოხა-ახალუხი არა ქართული წარმოშობის ტერმინია; ჩოხა მატყლის ქსოვილს ნიშნავს თურქულად და ამავე მნიშვნელობით იხმარებოდა XVI-XVII საუკუნეებამდე.

წუღა

რაც შეეხება ფეხსაცმელს,  სულხან-საბასთან ვხედავთ ისეთ ტერნებს როგორიცაა წუღა,ჩუსტი, ქალამანი, სანდალი და მოგვი.

XX საუკუნის შუა წლებიდან ჩნდება ქალის ორნაწილიანი ჩასაცმელი, ზედატანი და ქვედატანი 60 – იან წლებში, მოდაში ხაბარდა შემოვიდა. 80 -იან წლებში კი ახალი სტილის, ე.წ. „კუდიანი კაბა“ გაჩნდა.

აგრაფინა ჯაფარიძე

პირველი ქართველი კუტურიე

ქართული მოდის პირველი ცნობილი მხატვარი ალექსანდრე ახვლედიანი გახლდათ, რომელიც გასული საუკუნის ოცდაათიან წლებში გამოჩნდა. თბილისში მას უბრალოდ – საშა პარტნოის ეძახდნენ. საშა 1937 წლიდან, ქალაქის ყველაზე ცნობილი კუტურიე იყო და დედაქალაქში ჩამოსვლიდან, მალე გახდა რუსთაველის გამზირზე მდებარე „ვოლკოვების ატელიეს“ მთავარი ოსტატი. ის არამარტო ყოველდღიურ სამოსს, არამედ სასცენო კოსტიუმებსაც ქმნიდა.